在设计师这个群体之中，王文泉绝对是气场独特的一位，在熙攘的人群中，你可以轻易感觉到他的存在。访谈之中，古今中外的典故信手拈来，深厚的文化底蕴显露在谈吐和举手投足之中。今天，就让我们近距离感受他的设计和生活理念，以及那些经典和完美的设计作品。

设计室内设计师是灵魂空间的创造者

在您从业的十多年中，您觉得做好室内设计最重要的一点是什么?

【王文泉】要做好室内设计最重要的一点是热爱。许多人评价，说我不太欣赏铜臭味很浓的同行。在我看来，从创作的原动力来讲，设计师可以分为两大类，一类设计师可能是很在意我这个设计、这个项目能赚多少钱。他们的注意力可能更多放在考虑如何利益最大化。假如一个设计师过多的把注意力放在赚取更多的经济利益上，他就很难能创造出打动人心的作品。另一类设计师创作的热情则来自发自内心的热爱，这时候，他就忽略了很多会干扰创作的私心杂念，作品就会更纯粹，更完整。

知止然后能定，定然后能安，安然后能虑，虑然后有所得。热爱给设计师带来了从事空间创造这个工作的自豪感和热情。也更能激起他澎湃的想象力和创作灵感。

热爱能让一个设计师保持一颗纯正、清澈的心灵，当今很多设计师过于热衷于包装自己，大师帽子满天飞。在我看来，要称其为为一个大师，至少要具备以下几点：一是要创立自己独特的设计风格，任何人都不可能靠抄袭和模仿成为大师。当然确立自己独特的风格要求独特的设计理念、扎实的设计功底和深厚的理论基础。

二是这个独特的设计风格必须得到社会和他定位的那个阶层客户群的认可。不能只是阳春白雪、孤芳自赏。

三是一定要有到位的技巧、足够的细节来支持这种风格。而不能是眼高手低，仅仅停留在一个不能实现的理念和主张上。

四是大师本人一定要创造出足以充分表达他的设计理念和风格特征的作品，并得以至少在一定范围内的广泛传播。所以说，中国设计师的大师之路还很远。热爱能让设计师远离浮躁，板凳坐的十年冷，不写文章一字空。正是对设计本身的热爱让设计师远离浮躁、甘于寂寞、追求自己的艺术理想永不止步。

您曾经说过一句话令人印象深刻：室内设计师是灵魂空间的创造者。对于这句话，很想听听您的进一步阐释?

【王文泉】凿户牖以为室，当其无，以为室之用。设计师固然首先打造出的是一个布局饱满、功能合理的宜人空间。然而，空间还有更多的精神层面的作用。好的空间启发人、激发人，能够潜移默化的改变居住者的自我意识，置身在一个恢宏的圆形大厅里，居住者刹那间感到自己是宇宙的中心，发号施令的策源地。在有着壁炉火焰熊熊跳动的浴室里会让人感到自己更健壮。

正如一个建筑大师说：我们创造了建筑，但随之建筑改变了我们。建筑空间本来是一个冰冷、面无表情的钢筋水泥建筑物，设计师的使命却是给他注入感情、赋于生命、赋予文化底蕴。很多平淡无奇的空间经过设计的匠心独运就会变得生机勃勃、诗意盎然。即使是一个佣人间，也能够营造出照夜风灯人独宿，打窗夜雨鹤相依的意境。

如何能给空间赋予灵魂，那么首先要考验的是设计师的文化底蕴。考验的是设计师对建筑结构以及其所体现出的文化的理解。来自于他对生活艺术的理解。生活阅历的多少。当然也还有设计功底的深厚与否。

在您的作品中，有许多是与明星进行合作，在您看来，这些设计作品与其他设计作品有怎样的不同?

【王文泉】明星的家和寻常人家的家有相同又有不同，相同的基本的生活功能方面。不同的精神层面，他们更注重精神层面元素的创造，气氛意境的营造，文化底蕴的表达。

我做过的很多明星，他的角色跨度都很大，如果你连续看他的影视作品，上午还是个盛世明君，下午摇身一变成了说着陕北方言的老农，晚上再看又成了儒雅的大学教授。他们的角色跨度大，体验过了很多人的生活。过多的拍摄场景让他们司空见惯，甚至审美视觉疲劳。

那么我总结我所服务过的电影明星的空间设计都有几个共同点：一是别出新裁，杜绝雷同。在他们的家居设计中，我很少用常规的处理手法。总能给他们的空间一个独特的理念。二是文化底蕴深厚，意蕴深远、往往希望空间回环往复、韵味荡气回肠、绕梁三日不绝。但同时又不直白外在，暗含深意。另外一点就是他们对保护个人隐私等方面的需求。很多明星希望有个安静、独立、不被关注的私人空间。

特别感兴趣的是，您是如何获得设计作品的灵感的?

【王文泉】我的创作灵感来自于三个方面，一是客户本身是激发我最大的灵感来源，我们服务的每个客户都是我们所要用心体会和研究的对象，我说过：设计师工作的最大特点就是给一个素昧平生的客户勾画、营造出他(她)最梦寐以求的美丽画面。甚至这个画面还从未存在于客户的头脑中。这就要求我们用心去体会感悟。毕竟设计是一场私人订制的盛宴。二是对生活的点点滴滴的体会，空间是盛放生活的容器，三是是来自姊妹艺术给我带来的感悟，诗歌、戏剧、文学、音乐、舞蹈，艺术都是触类旁通，不同的艺术形式往往会带给空间设计更多的灵感。拿戏剧来说，开端、序幕、高潮、冲突矛盾、结束，对于我创作很多空间喜欢序列展开、层层迭进、高潮频出、意料之外就有很大启发。四是来自对大自然的观察，日月列星、风云水火、雷霆霹雳、歌舞战斗、鸟兽鱼虫、担夫争道都可以是创作空间的灵感来源。

从业16年，您的设计生涯中最难忘的事是什么?给我们讲讲您的故事。

【王文泉】在我的设计生涯中有一件我最难忘的事。有一次一个客户已经非常满意我们的设计方案，认为我们的方案细节非常人性化，非常完美、无懈可击。可是我总觉得在设计创新的方面还不够出奇制胜。所以我拒绝了客户交付设计尾款签收图纸的要求。

我说：哪怕任何一张从我的工作室出去的图纸都应该是竭尽全力，再也无法更完美、更优秀的。在我的坚持下，我带领整个团队重新出了设计方案，新的设计方案确实十分震撼。客户也非常满意。后来这套作品也获得了清华大学参与评定的全国的一个金奖。在我的工作室有句名言：男人就要对自己狠一点。(当然我们工作室多数团队成员是男性。)这句话的真正意思是我们要比客户要求我们的还要苛刻还要用心。

我常对我的团队说：现在我们的客户群体认可王文泉设计工作室这个品牌，但是如果我们不能够更加苛刻的要求自己，不能够持续的不断的提高、创新，那么也许两三年后我们这个品牌就会变得默默无闻、微不足道。行业内很多设计师以设计方案得到客户的通过作为自己的最高标准，在我们工作室内，我要求每个案子，要么不接，接了就要竭尽全力，即使客户已经满意了我们作品，我们却不能因此放过自己，每套作品要让自己的才华心智发挥到极致才能交付给客户。

生活稳稳的幸福造就家的设计

游学和周游列国经历，给您的工作和生活带来了哪些收获?

【王文泉】现在的别墅装饰风格，无论是别墅外观还是室内装饰，法式、英式、意式、托斯卡纳都大行其道。然而多数国内设计师所作的西方风格的室内设计往往只是停留在粗浅、概念化的理解，不纯正的元素符号的寻章摘句，缺乏追根溯源的精神和决心。我认为致力于西方设计风格的设计师还是应该多到欧洲富有文脉和历史传统的国家走一走，甚至长期居住。细数枝叶不如返本探源，无根不立，拨开盘根错节的建筑体系和风格，从源头看起，一路走来，才能让我们更清楚地看到建筑潜藏的文脉。这样也能够很方便的鉴别我们的设计是生硬的照搬还是文脉的延续，是精巧的借鉴还是微妙的变化。

行万里路，追根溯源不仅仅能够让我们实现纯正古典典型的风格，其实对于所谓与时俱进、与时偕行的衍生风格也大有脾益。文理歌谣，与世推移。时代变迁，衍生出新古典、新装饰主义、颓废主义、野蛮主义等各种风格。风格更替，有些元素、理念确实应时而变。再度粉墨登场。更为重要的是，文脉悠悠，多数新生的设计设计风格一方面是产生他的那个时代的需求，一方面也是对过去风格文化的继承、创新、再造。

特别想知道，平时走在北京的大街上，您遇到过的优秀建筑设计中，最喜欢哪个设计?为什么?

【王文泉】我平时最喜欢在东三环上行驶，喜欢看道路两边的建筑。相对来说CBD一带的建筑更加富有创新精神，很多的建筑都带给人一种动感，表达了一种巨大的想象力。很多的建筑都在某个方面带给我一种感动、一种震撼、一种启发。很多建筑带给人的感觉可以用诗词来表达。我欣赏央视大厦建筑带给人的一种横空出世、天马行空的气魄。

您的生活理念是什么样的，在工作特别忙碌的时候，怎样平衡事业和家庭?

【王文泉】我不赞同在时间表里没有生活只是工作的设计师，我的理念是设计空间就是设计生活，那么设计师做为为别人设计生活的人更应该用心体会生活。一是体会生活方式的细节、设计空间就意味着要再现一个一个的生活场景，香汤沐浴、添香夜读、大宴宾朋、娇儿绕膝......比如说设计一个餐厅，你可能会想到它的使用，比如要在这里举办一个夜宴，烛光摇曳、红酒挂杯，灯光、音乐、香味、家具、气氛营造，没有深刻的生活体验就不可能作出很好的设计。我工作起来确实也有很忙碌带着整个团队加班加点的时候，后来我把家搬到了工作室的旁边。这样也不至于像大禹治水三过家门而不入。空间设计尤其是家居设计和纯艺术不太一样，自身没有稳定幸福的家庭就很难为别人打造出完美的家居生活。