连铮

以下为访谈实录：

Q：您认为酒店设计中最重要的原则是什么?

连铮：酒店作为一个给人体验和服务的场所，我认为在设计过程中最关键的是要挖掘不同场地的原有资源和优势，通过设计手段呈现对这个场地的尊重，套用业内的话叫场所精神。体现场所精神、又具有独特体验，这是我们做酒店设计最核心的一个原则。

Q：通常您的设计灵感来源于?

连铮：场所精神的体现要从根本出发点场地出发。比如我们之前的项目杭州西子湖四季酒店，运用了中国传统的借景手法。酒店设计如何营造与西湖的整体关系，如何使传统建筑适应现代生活的使用，是我们关注的重点。如何发掘景观因素及延续自然意境的方法，是我们设计中需要控制的因素。另外还要根据酒店的定位，进行视觉和空间上的配合，尤其是度假型酒店，这是最核心的因素。

Q：我们经常提倡设计要以人为本，酒店设计也在提倡家居化，这些体现在哪些地方?

连铮：初到酒店的时候我们都在思考如何营造吸引人的体验和气氛，让顾客魂牵梦萦。标新立异的视觉冲击或许会让人印象深刻，但以人为本的细微设计，更能让人感受到舒服和放松，才会让人真正爱上这家酒店。另外我觉得以人为本的另一面是体现在新媒体，比如微信、网络等新科技方法的使用上。酒店通常是通过一些平面照片向客户展示酒店的情况，但最重要的是可以让客人有亲临现场的感受。现在的check-in，check-out可以通过网络实现，是科技的进步。服务的问题也可以用科技解决，尤其是小酒店，能减少他们的运营成本。

Q：酒店的最终目的是盈利，在做酒店设计的时候应该从哪些方面去提升酒店的品质，来达到盈利的最终目的?

连铮：GOA是从精品会所开始做起，已经做了十几年了。最能体现整个设计进程变化的，更多地是指国内整个酒店行业从刚开始的不专业，到最近十年逐渐地系统化发展。在以前，做酒店最重要的还是定位，同样的地段，客户的需求，业主希望的格局，这些细节确定下来以后才开始设计工作。GOA承接的项目有度假酒店、商务酒店以及精品酒店会所等，在定位清晰后，不同类型的酒店有一个相对固定的套路。只要你经验够丰富，不同类型的酒店需要相对的设计思路你都会很明确;而如今，酒店的盈利目标没有像以前那么明确了，现在酒店更多的是成为业主投资项目里的一个标识，业主可以通过投资项目的利润去填补酒店的运营成本，因此设计只要符合五星级的标准即可。但是一旦项目完成后，当酒店变成一个独立运营的个体时，就要以营利作为最大目标，做一个可持续的发展规划。

Q：现在倡导可持续发展，GOA在绿色建筑上有什么努力?

连铮：绿色建筑是GOA下一步努力的方向，也是全行业、全社会的未来发展关键。现在我们不会盲目地只求发展，不顾后果。尤其现在国家指导性的政策出台，这些全面性的要求都在推动全行业往绿色建筑和环保方向前进，这是整个社会进步的方向，也是我们GOA未来的发展方向。

Q：您作为设计师已经很多年了，那现在年轻设计师很多，您有没有什么好的建议给他们?

连铮：社会进步是很快的，尤其中国社会在过去的二三十年里，在各个方面都有非常惊人的进步。虽然进步的程度很难定义，但可以看到的是，现在的市场是一个参与度很高的市场。不像我们刚毕业的时候，机会很多。现在的市场对设计师的能力要求越来越高，我认为这很正常，当社会发展到一定程度这是无可避免的。但的确有非常多有才华和热情的年轻设计师，一定会在未来迎来他们的时代，他们只是需要一个机会。

Q：近几年，中国传统元素在设计中的运用越来越广泛，那么在酒店设计中该怎样更加合理的去运用这些元素?

连铮：这也是最近很多项目的特点，文化的自觉性越来越开始扮演一个重要的角色，大家都喜欢回归文化的本源来设计。但是就像绘画那样，会有很多不同的风格，以及随着文化发展而产生的新形势。现在对东方文化的提炼也是这样。传统的意蕴是可以通过实物载体去体现。例如房间里，我放的是一个欧式桌子，还是一套中式的紫砂茶壶，这个房间的整体感觉就不同了。这是很微妙的，我们希望如同杭州的西子湖酒店项目那样，虽然是传统形制的建筑，但设计师还是希望与现代的东西相结合。我们希望这个设计不仅仅体现明清时代园林的感觉，更让人感受到当下。虽然它是一个传统形制的建筑，但希望你在酒店的空间体验中，能够感受到它是一个现代的东西，而不是一个抱陈守旧的复原。

Q：除了设计之外还有什么爱好?

连铮：我热爱艺术与绘画，因为我觉得艺术和建筑是相通的。像绘画的发展，是从传统到印象派再到现代派以及抽象表现主义是一个过程，在这个过程背后与人对社会的想法息息相关。建筑也如此。建筑师作为社会中的一份子，也是为人类服务。想做的追求和常识都是有内在的互通性。

第二个爱好就是运动，任何类型的运动都爱。